베토벤: 교향곡 5번 & 7번 / 카를로스 클라이버 빈 필하모닉 오케스트라

명반... 전문가의 리뷰로 소개를 대신합니다.

**베토벤: 교향곡 5번 & 7번 리뷰 by 블레어 샌더슨**  

누구에게나 추천할 만한 최고의 앨범으로, 카를로스 클라이버가 빈 필하모닉 오케스트라와 함께 연주한 루트비히 판 베토벤의 교향곡 5번 C단조(Op. 67)와 교향곡 7번 A장조(Op. 92)는 클래식 음악의 정수라 할 수 있으며, 언제든 손 닿는 곳에 두어야 할 작품입니다. 이 두 작품의 가장 훌륭한 짝으로 손색이 없는 이 음반은 친구들에게도 꼭 권해야 할 만큼 뛰어납니다.  

물론, 이 교향곡들에 대한 다른 연주들도 반드시 알아야 할 중요한 것들이며, 위대한 지휘자들과 오케스트라가 녹음한 여러 앨범들이 이 도이치 그라모폰(Deutsche Grammophon) 음반과 청중의 사랑을 놓고 경쟁하고 있습니다. 그러나 **순수한 흥분감, 명확한 지휘, 그리고 감정이 풍부한 연주**에서 이 앨범만큼 설득력 있는 연주는 없습니다.  

클라이버는 그의 철저한 음악성과 명확한 해석, 그리고 음악가들과의 소통 능력으로 높이 평가받았으며, 그의 연주는 강렬한 힘으로 청중을 사로잡고 악보의 세부 사항에 대한 충실함으로 감탄을 자아냈습니다. 훌륭한 연주의 특징이란 익숙한 곡조라 할지라도 **그 에너지가 청중을 사로잡고, 곡의 세세한 면모를 통해 계속 관심을 유지시키는 것**이라면, 이 베토벤 5번과 7번의 매혹적이고 완벽히 명료한 연주는 정말 위대한 연주라 말할 수 있습니다.  

심지어 베토벤 연주에서 **고전적(원전) 스타일**을 고집하는 순수주의자들조차도 클라이버의 정확성과 반복구(repeats)의 충실한 적용, 명시된 악기 편성의 준수, 그리고 모든 다이내믹(dynamics)의 세심한 표현에 대해 인정하지 않을 수 없습니다. 음악적 깊이, 기술적 완성도, 그리고 악기 편성의 모든 측면(단, 오케스트라 크기만 제외하면)에서 이 녹음은 많은 역사적으로 고증된 연주를 능가하며, 그중 일부는 이와 비교해 보면 지나치게 교조적이고 공허하게 느껴질 정도입니다.

여기에 도이치 그라모폰의 정밀한 엔지니어링과 뛰어난 ADD 사운드가 더해지면서, 이 음반은 어떤 비교에서도 압도적인 승리를 거둡니다.